Sueños que angustian la conciencia, 27 octubre 2009
Autor (a):
Betomovies de Argentina
Un filme interesante sobre la redención de un hombre que reflexiona
acerca de sus conductas erróneas realizadas a lo largo de la vida. Una
cinta intimista en la toma de conciencia por parte de nuestro
protagonista (un correcto Victor Sjöström) sobre la falta de
consideración hacia el prójimo. Y ello surge en la última etapa de la
vida, donde ya poco se puede cambiar pero mucho se puede sufrir al ver
lo mal que se ha obrado en el pasado desde lo relacional. El filme es
un repaso reflexivo sobre lo cosechado en la vida desde lo afectivo,
con evidentes resultados negativos surgidos del mal trato que se ha
brindado a los demás. La cinta está presentada en forma surrealista a
través de sueños que el protagonista va teniendo en un viaje hacia la
casa de su distanciado hijo. Así el personaje principal se irá mirando
a si mismo en tercera persona, recordando el pasado y sus actitudes, y
sintiéndose culpable de lo que "ven" sus ojos. Nuevamente Ingmar
Bergman enfrenta a sus personajes con la muerte y lo hace aquí con
flagrante intencionalidad reflexivo-crítica a manera de radiografía
interna sobre: * la frialdad y la hipocresía, * el egoísmo, * la dureza
de corazón y la insensibilidad, * la falta de consideración, * el
engreimiento y la pedantería, * la actitud negativa frente a la vida.
Es un filme sobre el volver al pasado, sobre el mirarse en un espejo
como es uno, acerca del darse cuenta sobre su verdadera identidad vista
desde otro ángulo, sobre el despertarse a una cruda realidad que duele
y sobre la cual no se ha pensado antes. Un filme que pretende ser un
auto-juzgamiento de la culpabilidad, una crudísima toma de conciencia
para darse cuenta de la enfermedad sentimental que se ha padecido
durante toda la vida, un descubrirse y avergonzarse de uno mismo. La
cinta es interesante, pero como aspecto negativo le encuentro que está
planteada quizás de manera muy simbólica y sin ser lo suficientemente
constante en su mensaje como para resultar más contundente en su
discurso. Por eso no se la disfruta tanto como debería, por la falta de
capacidad de Bergman de alejarse de lo simbólico y surrealista para ser
más conciso y directo en su mensaje.
Discutir en los Foros
Generalidades
información principalinformación combinadareparto y equipo completoscréditos de compañíasReseñas
comentarios de los usuariosreseñas externasCalificacionesforoArgumento y citas
resumen de la tramaCosas divertidas
conexiones de películaOtro tipo de información
enlaces a productostaquilla/negociofechas de estrenolugares de rodajeespecificaciones técnicasNoticieroPromocional
galería de fotosEnlaces externos
Sitios oficialesLos comentarios de los usuarios de IMDb para
Fresas salvajes (1957) Más contenido en IMDb.com »
Sueños que angustian la conciencia, 27 octubre 2009

Autor (a): Betomovies de Argentina
Un filme interesante sobre la redención de un hombre que reflexiona acerca de sus conductas erróneas realizadas a lo largo de la vida. Una cinta intimista en la toma de conciencia por parte de nuestro protagonista (un correcto Victor Sjöström) sobre la falta de consideración hacia el prójimo. Y ello surge en la última etapa de la vida, donde ya poco se puede cambiar pero mucho se puede sufrir al ver lo mal que se ha obrado en el pasado desde lo relacional. El filme es un repaso reflexivo sobre lo cosechado en la vida desde lo afectivo, con evidentes resultados negativos surgidos del mal trato que se ha brindado a los demás. La cinta está presentada en forma surrealista a través de sueños que el protagonista va teniendo en un viaje hacia la casa de su distanciado hijo. Así el personaje principal se irá mirando a si mismo en tercera persona, recordando el pasado y sus actitudes, y sintiéndose culpable de lo que "ven" sus ojos. Nuevamente Ingmar Bergman enfrenta a sus personajes con la muerte y lo hace aquí con flagrante intencionalidad reflexivo-crítica a manera de radiografía interna sobre: * la frialdad y la hipocresía, * el egoísmo, * la dureza de corazón y la insensibilidad, * la falta de consideración, * el engreimiento y la pedantería, * la actitud negativa frente a la vida. Es un filme sobre el volver al pasado, sobre el mirarse en un espejo como es uno, acerca del darse cuenta sobre su verdadera identidad vista desde otro ángulo, sobre el despertarse a una cruda realidad que duele y sobre la cual no se ha pensado antes. Un filme que pretende ser un auto-juzgamiento de la culpabilidad, una crudísima toma de conciencia para darse cuenta de la enfermedad sentimental que se ha padecido durante toda la vida, un descubrirse y avergonzarse de uno mismo. La cinta es interesante, pero como aspecto negativo le encuentro que está planteada quizás de manera muy simbólica y sin ser lo suficientemente constante en su mensaje como para resultar más contundente en su discurso. Por eso no se la disfruta tanto como debería, por la falta de capacidad de Bergman de alejarse de lo simbólico y surrealista para ser más conciso y directo en su mensaje.
Agregar otro comentario
Enlaces Relacionados